[야마하음악교실] 주니어뮤직코스 이후에는 어떤 코스들이 기다리고 있을까? [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 각 연령대의 성장 발달 단계에 따라, 시기별로 적합한 능력을 강화시키는 야마하음악교실. 만 4~5세 대상의 주니어뮤직코스(JMC)에서는 듣는 능력이 급격하게 발달하는 이 시기의 아이들을 위해, 다양한 음악을 듣고, 노래하고, 연주하는 활동들을 통해 음감을 발달시킵니다. 주니어뮤직코스의 2년 과정을 통해, 아이들은 음악을 듣고 따라서 노래, 연주할 수 있게 되고, 양손 연주를 할 수 있게 되며, 감정을 담아 다양한 곡들을 연주할 수 있게 되죠. 그럼 주니어뮤직코스 이후에는 어떤 과정으로 아이들이 성장할 수 있게 될까요? 주니어뮤직코스에서 듣기능력을 통한 음감과 연주의 기초능력을 탄탄히 쌓아온 아이들은 심화 과정을 통해 음악적 재능을 더욱 크게 발전시켜 나갑니다. 주니어익스텐션코스(JXC)와 주니어전문코스(JSAC)는 바로 이 시기의 아이들을 위한 코스인데요, 각각의 코스의 특징을 알아볼까요? 주니어익스텐션코스(JXC) 학부모님이 레슨에 참여했던 주니어

[야마하음악교실] 음악과 함께라면 어려움도 이겨내는 아이가 될 수 있어요! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 어릴 때 음악을 배운 아이들은 생활에서 어려움을 만났을 때, 비교적 쉽게 극복할 수 있는 힘이 있다는 사실, 알고 계신가요? 어떻게 그럴 수 있냐고요? 바로 음악을 통해 '회복 탄력성'이 커지기 때문입니다. 그럼 함께 회복 탄력성은 무엇인지, 음악과 어떻게 관련이 있는지 알아볼까요? :) 출처: shuttetstock 회복 탄력성이란? 실패나 부정적인 상황을 극복하고 원래의 안정된 심리적 상태를 되찾는 성질이나 능력 (출처: 네이버 국어사전) 우리는 이것을 '회복 탄력성'이라고 부릅니다. 어려움을 맞닥뜨려도 금방 털고 일어날 수 있는 긍정적인 힘이죠. 회복 탄력성은 우리가 살아가는 데 있어 매우 중요한 요소입니다. 인생을 살면서 크고 작은 곤경에 처하는 경우가 많은데, 이럴 때마다 쉽게 극복할 수 있는 정신력과 마음가짐이 있다면 얼마나 좋을까요? 회복 탄력성은 거창한 성공을 위해서만 필요한 것이 아닙니다. 일상 속의 행복을 유지하기 위해서도 중요하죠

[야마하음악교실] 추석을 맞아 우리 아이와 함께 불러보기 좋은 동요는? [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 벌써 다음 주면 우리 민족의 가장 큰 명절인 '추석'입니다! 그래서 오늘은 추석에 아이들과 함께 불러보기 좋은 동요들을 소개하려고 합니다. 아이들에게 추석의 의미를 알려주고 함께 동요를 부르며 추석을 보내보시는 건 어떨까요? ️ 추석(秋夕)이란? 음력 팔월 보름을 일컫는 말로 가을의 한가운데 달이라는 뜻을 지닌 연중 으뜸인 명절 한국세시풍속사전 추석은 음력 8월 15일로 가배(嘉俳), 한가위, 중추(仲秋) 등으로도 불리죠. 추석(秋夕)의 글자를 풀이하면 달이 유난히 밝은 좋은 명절이라는 의미를 지닙니다. 그래서 추석에는 아주 선명하고 밝은 보름달을 볼 수가 있죠! 추석이 있는 가을은 또 다른 말로 수확의 계절이라고 하는데요, 예로부터 추석에는 풍년을 축하하고 감사하며 음식과 술을 햇곡식으로 만들어 조상에게 차례를 지내고 성묘하여 은혜의 보답을 했습니다. 추석이 되면 잠시 떨어져 지내던 가족들도 한데 모여 맛있는 음식을 나누어 먹으며 그간의 회포를 풉

[야마하음악교실] 애플코스를 통해 음악의 즐거움을 깨닫는 우리 아이 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 만 2세부터 3세로 이어지는 시기는 아이들에게 있어 마음과 신체가 함께 발달하는 소중한 시기이죠. 음악에서도 이 시기는 매우 중요합니다. 아이들의 몸과 마음이 크게 발달하며, 사용하는 단어의 양도 증가하는 이 시기야말로, 음악을 시작할 수 있는 바로 최적의 시기이죠. 오늘은 만 2세부터 시작하는 야마하음악교실의 애플코스에 대해 알아보도록 할까요? 출처: shutterstock 유아음악교육 왜 중요할까? 유아기 아동들은 호기심이 무척이나 강해서 끊임없이 '왜'라는 질문을 던집니다. 또한, 주변의 소리에 대해 강한 끌림을 갖게 되며, 소리에 대한 탐색을 시작합니다. 아이들은 태어나면서 음악성을 어느 정도 갖고 태어나는데요, 유아기에 음악교육을 받는다면 그 음악성을 더욱 발달시킬 수 있습니다. 특히, 유아기의 음악적 경험은 신체 및 정서, 사회성 발달에 긍정적인 영향을 미치기 때문에 체계적인 음악교육이 필요합니다. 애플코스는 어떻게 진행되나요? 애플코스는

[야마하음악교실] 음악의 즐거움이 가정에서도 지속될 수 있도록! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 아이들이 레슨에서 배운 내용을 좀 더 효과적으로 흡수하고, 앞으로의 레슨에도 더욱 즐겁게 참여할 수 있도록 평소에도 음악을 접할 수 있는 환경이 제공한다면 좋겠죠! 그래서 오늘은 어떻게 하면 아이들이 집에 가서도 음악의 즐거움을 지속할 수 있는지에 대해 이야기하려고 합니다. :) 출처: shutterstock 일상이 음악이 될 때, 음악의 즐거움은 배가 됩니다! 어린아이들이 처음 말을 배울 때, 학습의 개념보다는 자연스럽게 부모님의 언어를 받아들이는 것처럼, 어린 시절부터 가정에서 노출된 음악 환경은 아이들이 이후 음악을 배우는 데 있어 큰 자양분이 됩니다. 요즘 아이들은 여러 학원에 다니거나 각종 활동으로 인해 매우 바쁜 시간을 보내죠. 그렇다면 바쁜 아이들이 어떻게하면 즐겁고 꾸준히 음악 환경에 노출될 수 있을까요? 출처: shutterstock 아이가 집에서 연습을 적극적으로 하게 하려면? 야마하음악교실에서 느낀 음악의 즐거움을 유지하며 레슨에

[야마하음악교실] 음악이 창의력과 상상력을 키워준다구요? [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 요즘에는 아이들에게 기존의 것에서 더 나아가 새로운 것을 생각하는 힘인 '창의력'이 중요해지고 있습니다. 그렇다면 음악은 아이들의 창의력과 상상력 향상에 도움을 줄 수 있을까요? 그에 대한 대답을 지금부터 하려고 합니다. :) 음악과 창의력, 상상력은 관련이 있을까? 창의력은 성인이 되어서도 지속적인 노력이 동반된다면 발달합니다. 그러나 일반적으로 아이들의 창의성은 2~5세에 가장 활발하게 발달한다고 하죠. 그래서 이 시기에 아이들에게 창의력과 상상력이 활짝 피어날 수 있도록 자극을 주는 것이 좋습니다. 그런 면에서 음악은 아이들에게 아주 좋은 자극제가 될 수 있습니다. 다양한 악기의 소리를 탐색하고 음악에 맞춰 신체를 움직이는 등의 활동을 통해 아이들의 창의력을 증진시킬 수 있습니다. 또한, 음악을 듣고 자신의 생각을 표현하는 활동을 통해 아이들의 상상력을 자극할 수도 있고 사고력의 확장을 가져올 수도 있죠. 연주뿐 아니라, 음악을 듣고 느낀 감정

[야마하음악교실] 즐겁고 따듯하게 음악의 매력을 전달하는 야마하음악교실의 선생님들! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. '우리 아이가 다니는 야마하음악교실의 선생님들은 어떤 분일까?' 궁금해하실 학부모님들이 계실 텐데요, 그래서 오늘은 야마하음악교실의 선생님에 대해 이야기하는 시간을 가지려고 합니다. :) 좋은 음악 선생님이란 무엇일까? 아이들이 음악을 배울 때 본인의 흥미 유무, 음악적 능력 등의 요소가 참 중요한데요, 빼놓을 수 없는 한 가지 요소가 있죠. 바로 음악을 가르쳐주는 '선생님'입니다. 좋은 선생님을 만나면 아이들이 더 쉽고 빠르게 음악에 대해 흥미를 느낄 수 있거든요! 그렇다면 어떤 선생님이 좋은 선생님일까요? 꾸준한 자기 개발을 통해 발전하는 선생님 우리가 언어를 배울 때 항상 쓰는 표현만 쓰다 보면, 더 이상 실력이 발전하지 않습니다. 꾸준히 새로운 단어를 익히고 다양한 표현을 직접 말하고 쓸 때, 언어적 능력이 한 층 더 향상하죠. 음악도 마찬가지입니다. 본인에게 익숙한 방법으로만 음악을 한다면, 음악적 성장에 한계가 있을 수 있겠죠. 아이의 음

[야마하음악교실] 단계적으로 성취해나가는 기쁨, 야마하 그레이드 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 오늘은 야마하음악교실의 음악 능력 평가 시험인 '야마하 그레이드 시험'에 대해 이야기하려고 합니다. 야마하 그레이드는 아이들의 음악적 성장을 객관적으로 평가할 수 있을뿐더러 시험에 응시하는 아이 스스로 몸에 익힌 음악적 능력을 확인하고, 한층 더 발전할 수 있는 시험이며 야마하 고유의 음악 평가 시스템입니다. 종합적인 음악 능력을 갖춘 야마하음악교실의 수강생 야마하음악교실은 리듬감, 표현력, 창의력 등 종합적인 음악 능력을 갖출 수 있도록 『듣기 - 노래하기 - 연주하기 - 악보 읽기』의 다양한 레슨 항목들로 수업을 진행하고 있습니다. 야마하음악교실을 다니는 아이들은 다양한 장르의 음악을 듣고 몸으로 표현하면서 리듬감과 음감을 익히며 음악과 친해지게 됩니다. 귀로 들은 음악의 노랫말을 선생님과 친구들과 함께 따라 부르며 음악적 표현력을 기를 수 있고 놀이처럼 노래를 따라 부르기도 하고, 계이름으로 노래를 부르는 과정에서 아이들은 스스로 음악의 즐거움

[야마하음악교실] 더 가까운 곳에서 만날 수 있는 야마하음악교실 타운센터를 소개합니다! <제 1호 성북돈암 타운센터> [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 글로벌 음악교육을 조금 더 가까운 곳에서도 만날 수 있는 야마하음악교실 타운센터가 탄생하였습니다. c 그럼 야마하음악교실 타운센터와 함께 첫번째 타운센터에 대해서도 살펴볼까요? <야마하음악교실 타운센터> 야마하음악교실 타운센터는 야마하음악교실만의 특별한 음악교육을 집과 보다 가까운 거리에서도 만날 수 있는 센터입니다. 야마하음악교실의 특별한 음악교육! 야마하음악교실 타운센터에서는 야마하만의 독자적인 음악교육 프로그램을 그대로 만나보실 수 있는데요, 전세계 60여개국에서 전개되는 글로벌 음악교육 프로그램 그대로 종합음악교육, 적기교육, 그레이드시험, 다양한 콘서트 활동, 전문 강사진 등, 야마하만의 특별함을 만나볼 수 있는 것이죠! 야마하 브랜드 악기 야마하음악교실에서 보유한 모든 악기, 음향기기는 야마하 브랜드로 구성되어 있습니다. 야마하의 모든 학생들은 '자신이 스스로 작곡한 곡을 연주하며 그 즐거움을 다른 사람들과 함께 공유한다'는 교육 목표를

[야마하음악교실] 음악교육에 대한 학부모님의 고민을 모아모아, QnA! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 우리 아이 음악교육은 언제 시작해야 하는지, 아이가 배움에 의욕이 없어 보일 땐 어떻게 해야 하는지 등 학부모님의 고민이 많으실 텐데요, 야마하음악교실과 함께 고민을 해결해보세요! :) 출처: shutterstock 언제 음악교육을 시작해야 좋을까요? 음악을 언제 시작하는 게 좋은지에 대한 정답은 없습니다. 하지만 언어처럼, 어린 시절 자연스럽게 몸으로 체험한 음악이야말로 쉽고 자연스럽게, 그리고 효과적으로 음악을 배울 수 있죠. 그렇다면 가능한 한 일찍 시작하는 것이 음악을 배우는데 가장 좋은 방법일까요? 물론 어릴 때 시작할 수 있다면 좋겠지만, 가장 중요한 것은 우리 아이의 연령에 맞는 음악교육이 필요합니다. 야마하음악교실에서는 적기교육에 따라 우리 아이 성장단계에 맞도록 커리큘럼이 구성되어 있으며, 만 2세부터 레슨을 시작할 수 있는 애플코스부터 시작할 수 있죠. 아이들이 음악을 즐겁게 접할 수 있도록 아이의 신체 및 레벨에 따라 타악기나 리

[야마하음악교실] 풍부한 감수성이 자라나는 뮤직원더랜드코스 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 오늘은 만 3세 유아들을 대상으로 하는 뮤직원더랜드코스에 대해 소개하려고 합니다. 이 시기 아이들은 감수성과 창의력이 무럭무럭 자라나죠. 풍부한 감수성과 창의력은 음악을 배우는 데 무척 중요합니다. 뮤직원더랜드코스는 아이들의 감수성이 더욱 깊어질 수 있도록 구성되어 있습니다. 그럼 뮤직원더랜드코스에 대해 알아볼까요? 출처: Gettyimages 만 3세가 된 우리 아이, 어떻게 달라질까? 만 3세는 소근육과 대근육이 발달하는 시기입니다. 그래서 아이들은 균형 잡기나 악기 연주처럼 신체 통제가 필요한 활동을 비교적 쉽게 할 수 있게 됩니다. 이 시기 아이들은 사회성이 발달하기 시작하고, 엄마, 아빠뿐만 아니라 또래 친구들과 어울리는 것에 흥미를 느끼게 되며, 간단한 리듬악기 연주도 가능해집니다. 또한, 이전에 비해 많은 어휘를 습득함으로써 아이들은 자신의 감정을 더욱 명확하게 표현할 수 있게 되죠. 아름다움, 기쁨, 슬픔 등, 자신이 느낀 감정을 표현

[야마하음악교실] 야마하음악교실만의 특별한 티칭 메소드! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 오늘은 야마하음악교실만의 특별한 티칭 메소드를 소개하려고 합니다. 야마하음악교실은 60여 년 이상의 오랜 역사에서 비롯한 노하우와 특별한 음악교육 시스템을 보유하고 있죠. 그럼 야마하는 어떤 것을 중점적으로 음악 교육을 진행하는지 함께 알아볼까요?:) 아이들의 연령에 따른 발달에 고려한 「적기교육」을 통해, 연주뿐 아니라 듣기, 노래하기, 창작하기와 같은 여러 가지 음악 요소를 균형 있게 발전시키는 「종합음악교육」을 시행하고 있습니다. 종합음악교육의 첫 번째 단계는 바로 ‘듣기’입니다. '듣기 능력'은 만 2세를 시작으로, 만 4세부터 6세까지 눈에 띄게 발달하는 능력입니다. 따라서 이 시기 아이들에게는 음악을 자주 접하게 하며, 음감을 발달시키는 레슨에 집중하는 것이 무척 중요합니다. 야마하음악교실에서는 다양한 장르의 음악을 듣고, 아이들의 연령에 따라 신체, 리듬악기, 건반 등으로 느낀 감정이나 생각을 표현합니다. 이러한 과정을 통해 아이들은 음

[야마하음악교실] 신나는 동요와 함께 여름 무더위를 날려요! [내부링크]

안녕하세요, 아먀하음악교실입니다. 요즘 굉장한 습도와 함께 무더위가 지속되고 있는데요, 그만큼 불쾌 지수도 높아지고 있습니다. 그래서 오늘은 무더위를 날릴 수 있는 신나는 동요를 준비했습니다! 그럼 우리 함께 신나는 동요를 알아볼까요? :) 출처: shutterstock 음악은 정말 기분에 영향을 줄까? 앞서 무더위로 불쾌해진 기분을 신나게 바꿔줄 동요를 소개한다고 말씀드렸습니다. 그렇다면 정말 음악을 듣는 것이 우리 감정에 영향을 줄까요? 정답은 '그렇다'입니다. 음악에는 리듬, 박자, 하모니 등 다양한 요소가 있는데요, 이러한 요소들로 이루어진 수많은 조합은 듣는 사람들의 다양한 감정을 자극합니다. 음악은 하나의 언어라고 하죠. 그래서 사람들은 문화권이 달라도 같은 음악을 들으면 비슷한 감정을 느끼게 됩니다. 실제로 미국의 UC 버클리대 과학자들은 미국인과 중국인을 대상으로 아래와 같은 실험을 했습니다. "두 나라 사람들이 같은 음악을 들으면 같은 감정을 느끼는가?" 그 결과 참

[야마하음악교실] 야마하음악교실과 함께 자연스럽게 배우는 우리 아이 음악교육 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 아이들은 연령에 따라 발달하는 능력이 조금씩 다릅니다. 듣기 능력이 확연하게 발달하는 시기가 있는가 하면, 상상력이 발달하는 시기가 있는 등의 경우가 그렇지요. 그래서 이러한 아이들의 발달 상황에 맞게 음악을 가르치는 것이 중요합니다. 또한, 여러 가지 음악적 능력을 균형 있게 발전시켜야 아이들이 더욱 깊이 있게 음악을 이해할 수 있어요. 그럼 야마하음악교실에서는 어떤 교육을 통해 아이들의 음악적 능력을 향상시키는지 알아볼까요? 출처: shutterstock 독일은 바흐, 베토벤, 바그너 등 여러 유명한 음악가를 배출한 국가로 유명하죠. 독일이 오랜 시간 동안 음악 강국으로 있을 수 있는 비결은 바로 어릴 때부터 생활 속에서 자연스럽게 음악 교육을 하기 때문입니다. 독일의 음악 음악 교육은 딱딱한 이론 위주가 아닌 노래를 부르고 춤을 추는 등 놀이로 자연스럽게 접근하여 아이들이 자연스럽고 재미있게 음악을 배울 수 있게 합니다. 악기 연주만 배우지 않

[야마하음악교실] 유아의 음악능력 발달을 고려한 음악 교육 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 음악교육학자 에드윈 고든(E.Gordon)은 ‘인간은 누구나 음악적 잠재력, 즉 음악적 능력을 가지고 태어난다’고 했습니다. 하지만 사람마다 음악적 능력에 차이가 있고, 환경이나 경험, 교육에 따라 음악적 잠재력을 이끌어내는 정도가 달라질 수 있죠. 청각이 민감하고 호기심이 많아지는 유아기에 적절한 지도와 풍부한 음악적 환경이 조성된다면 음악적 능력뿐만 아니라 신체, 언어, 인지, 사회, 정서 등 다양한 영역의 발달을 촉진시킬 수 있죠. 오늘은 리듬감, 노래 부르기, 악기 연주 등 아이의 성장에 따른 적절한 음악교육에 대해 알아보겠습니다. 출처: gettyimages 연령에 따른 음악 듣기와 리듬감의 발달 듣기는 음악교육에서 가장 기본이 되는 활동인데요, 아이들은 음악을 듣는 과정에서 음악적인 감각은 물론이고, 몸으로 음악을 표현하며 신체 능력 발달과 표현력 등을 배울 수 있습니다. 만 0세 ~ 1세의 아이들은 부모님의 목소리나 잔잔한 음악에 안정감

[야마하음악교실] 음악적 재능을 펼칠 수 있는 주니어전문코스 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 기초코스를 수료한 학생들을 위한 심화 코스 중 하나인 주니어전문코스에 대해 알아보겠습니다. 주니어전문코스란? 주니어전문코스는 주니어뮤직코스를 수료한 학생들이 진급할 수 있는 코스 중 하나인데요, 주니어뮤직코스에서 듣기, 노래하기, 연주하기, 악보 읽기, 만들기 등 다양한 각도의 음악 체험을 통해 음악 능력을 쌓았다면 주니어전문코스는 그 능력을 바탕으로 보다 수준 높은 연주력과 창조적 음악 표현력, 체계적이고 고도의 연주 실력을 목표로 합니다. 이 시기 아이들은 신체적으로 악기를 배우기 좋고, 감성이 발달하기 때문에 적극적인 음악 활동을 통해 음악의 즐거움과 표현력을 발달시키는 것이 좋습니다! 체계적이고 수준 높은 연주력을 위해! 주니어전문코스는 그룹 레슨과 개인레슨이 병행되는 코스인데요, 친구와 함께하는 앙상블, 솔페이지, 건반 하모니 등 다양한 음악 활동을 통해 음색, 박자, 리듬, 빠르기, 멜로디, 화성 등 음악적 개념을 자연스럽게 흡수할

[야마하음악교실] 음악을 통해 소통하는 아이들 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 아이들은 자라면서 주변의 친구들이나 어른들과의 관계 속에서 타인과 소통하는 방법을 자연스럽게 배워나갑니다. 타인과 올바르게 소통할 수 있는 것이 매우 중요하다는 것을 많은 학부모님들께서도 공감하실텐데요, 음악이 공감 능력을 향상시켜 소통하는 데도 큰 도움이 된다는 것, 알고 계신가요? 오늘은 어떻게 음악으로 아이들의 소통 능력을 향상시킬 수 있는지 알아보려고 합니다. 아동기 의사소통 능력 향상의 중요성 아이들은 연령이 높아짐에 따라 친구들과 보내는 시간 역시 많아집니다. 그래서 다른 사람과 유대감을 쌓으며 올바른 대인관계를 맺는 것이 무엇보다 중요합니다. 이 시기에 형성된 사회성이 성인이 되어서도 큰 영향을 미치기 때문에 어린 시절부터 올바른 대인관계를 형성하기 위한 여러가지 능력을 키우는 것이 매우 중요하죠. 그럼 올바른 대인관계를 맺기 위해서 중요한 능력에는 어떤 능력이 있을까요? 바로 '의사소통 능력'입니다. 의사소통을 잘한다는 것은 자신의 의

[야마하음악교실] 야마하와 함께 자신감이 쑥쑥! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 우리 아이가 자신감 있는 아이로 성장하는 것은 모든 학부모님께서 바라는 것이죠. 아이는 성장하며 많은 경험을 하고 그 과정 속에서 여러가지 자신감이 발달합니다. 그렇다면 우리 아이의 올바른 자신감 발달을 위해서는 무엇이 필요할까요? 출처: shutterstock 자신감이 있는 아이로 성장하기 위해선 자존감, 즉 아이 스스로가 자신을 존중하고 아끼는 마음이 필요합니다. 오늘은 성인이 된 후에도 인생에 큰 영향을 주는 자신감, 자존감을 높히는 방법에 대해 크게 4가지의 항목으로 함께 알아보겠습니다. 1. 시작은 작은 성공의 경험부터 아이의 발달 수준에 맞춘 놀이나 학습 등에서 경험한 성공은 아이의 자신감을 불러일으킬 수 있습니다. 하지만 성공만을 경험한 아이는 오히려 작은 실패에도 두려워하는 것은 아닐까 걱정이 되는 것도 사실입니다. 그러나 자존감은 현실에서 많은 성공과 실패를 통해 변화를 경험하며 점차 발달하게 됩니다. 실패 끝에 찾아온 성공 경험을

[야마하음악교실] 야마하음악교실에서 배우는 다양한 음악 요소 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다. 유명한 동화작가이자 문학가인 안데르센은 이렇게 말했습니다. "말이 통하지 아니하는 곳에서 통하는 것이 음악이다." 음악은 언어와 문화의 차이를 뛰어넘게 하는 힘이 있죠. 음악 그 자체를 즐기는 것에는 많은 지식이 필요하지 않습니다. 그러나 음악을 이루는 요소들에 대해 알 수 있다면 음악을 보다 깊게 이해할 수 있고 즐거움을 느낄 수 있게 됩니다. 야마하음악교실은 아이들이 음악에서 더 큰 즐거움을 누릴 수 있도록 다양한 활동을 통해 음악 요소를 몸소 체험하게 합니다. 음악을 이루는 가장 기본적인 3요소 음악은 리듬과 멜로디, 하모니 이 세 가지 기본 요소로 구성됩니다. 음악을 구성하는 데 있어서 없어서는 안 되는 필수 요소이지요. 각 요소에 대해 간단하게 알아볼까요? 리듬(rhythm) 리듬은 그리스어로 '흐름', '움직임'을 뜻하는 리트머스(rhythmos)에서 유래한 용어입니다. 리듬은 흔히 박자로도 표현되는데 음의 장단이나 강약이 반복될 때 그

[야마하음악교실] 음악의 즐거움을 느낄 수 있는 주니어스텝코스 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 지난 포스팅에서도 말씀드렸다시피 야마하음악교실의 코스는 만 2세부터 7세를 위한 연령별 맞춤 레슨인 기초 코스와 기초 코스 수료자를 위한 심화된 상위 코스인 진급 코스로 나뉘어 있는데요, 오늘은 주니어스텝기초코스를 수료한 학생을 대상으로 진행하는 주니어스텝코스에 대해 알아보겠습니다. 주니어스텝코스란? 위에서 언급했듯이 주니어스텝코스는 주니어스텝기초코스를 수료한 학생을 대상으로 진행되는 수업입니다. 주니어스텝기초코스에서는 풍부한 표현력과 창조성 발달을 위해 듣기, 읽기, 연주하기, 노래하기 등 다양한 과정을 통해 풍부한 음악적 재능과 건반 연주를 종합적으로 배웠는데요, 주니어스텝코스에서는 ‘듣기와 노래하기를 통한 학습’은 물론 ‘읽기를 통한 학습’을 강조하고 있습니다. 야마하음악교실만의 적기 교육에 따라 읽기 능력이 빠르게 발달하는 만 6세에서 8세의 아이들에게 적합한 교육이죠 :) 연주 능력의 발달 만 7세에서 11세의 아이들은 피아제의 인지 발달

[야마하 갈라 셀렉션] Rapsodie Mignonne Op.410 [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Rapsodie Mignonne Op.410 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : C. Koelling 연주자 : 배수현(10) 연주 소개 : 이 곡은 다양한 음악적 요소를 담고 있습니다. 특히 곡의 흐름에 따라 달라지는 단조와 장조, 빠르기 등을 느끼며 감상해 주세요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하 갈라 셀렉션] The Raiders March [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : The Raiders March 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : J. Williams / Sugimoto toyoyuki 연주자 : 좌호연(10) 좌호경(12) 연주 소개 : 스티븐 스필버그 감독의 인디아나 존스는 주제 선율만으로도 영화의 장면이 떠오르는 주제곡입니다. 곡 전체를 이끄는 박진감과 긴장감, 그리고 B 부분의 아름답고 서정적인 선율의 진행, 엔딩의 강하고 통쾌한 임팩트가 특징인 곡입니다. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하 갈라 셀렉션] Piano Quartet No.1 in gminor, Op.25 4th mvt. Rondo alla zingarese : Presto [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Piano Quartet No.1 in gminor, Op.25 4th mvt. Rondo alla zingarese : Presto 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : J. Brahms 연주자 : 이다연(16) 연주 소개 : 제가 선택한 이 곡은 공부하다 지칠 때 힘이 된 곡입니다. 실제로 연주하는 것은 처음이라 떨리기도 하지만 재미있게 들어주세요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하음악교실] 음악적인 귀를 기를 수 있는 청음 훈련 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 19세기 작곡자이자 피아니스트인 쇼팽은 “귀는 음악가에게 가장 좋은 선생님이다.”라고 말했는데요, 이처럼 귀는 음악을 경험하는 모든 사람에게 매우 중요한 신체 기관입니다. 오늘은 귀를 발달시키는 청음 훈련에 대해 이야기하려고 합니다. 청음 훈련이란 음악 교육에서 귀의 발달을 위하여 화음을 듣고, 리듬, 박자, 음의 차이를 알고 구별하는 훈련을 말하는데요, 청음 훈련은 음악 교육의 기본이라고 할 수 있죠. 오늘은 청음을 발달시킬 수 있는 방법에 대해 알아보려고 하는데요, 집에서 간단히 해볼 수 있는 방법과 교육 기관을 통해 할 수 있는 방법으로 나누어 알아보겠습니다. 출처: gettyimages 음악 활동을 위한 다양한 능력은 아이의 성장에 그 영향을 받으며 발달합니다. 특히 만 4-5세의 아이들은 청각 능력과 음을 기억하는 능력이 크게 발달하여 연주의 기초라고 할 수 있는 음감을 쉽게 기를 수 있습니다. 음감은 박자, 리듬, 강약 등 음악을 형성하는

[야마하음악교실] 아이와 함께 부르기 좋은 동요 추천 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 아이와 함께 부르기 좋은 동요와 신나게 노래 부르는 방법에 대해 알아보겠습니다. 출처: gettyimages 여러가지 능력을 발달시키는 노래 부르기 노래 부르기는 여러가지 능력의 발달과 깊은 연관이 있는데요, 노래를 듣고 부르면서 리듬감과 언어 능력이 발달하고, 자신의 마음을 표현하는 자기 표현력을 기를 수 있죠. 이 외에도 스트레스 해소, 창의력 발달, 정서 발달 등에 도움이 됩니다! 또한, 멜로디와 가사를 따라 부르는 과정에서 가사를 이해하고, 이미지를 상상 및 표현하며 풍부한 감성의 싹을 키울 수 있고, 정확한 음정과 리듬까지 배울 수 있죠 :) 출처: gettyimages 아이들 정서발달에 훌륭한 동요! 어릴 때 접한 동요는 성장한 후에 들어도 안정감을 준다고 하죠. 동요는 발성, 호흡, 리듬 등 음악의 기본 요소를 익히기 쉽고, 아이의 음감을 형성하는 데 많은 도움이 됩니다! 또한, 아이가 이해하고 상상하기 쉬운 가사와 반복되는 멜로

[야마하 갈라 셀렉션] Sonatine Op.151 No.1 3rd [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Sonatine Op.151 No.1 3rd 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : A. Diabelli 연주자 : 홍은표(8) 연주 소개 : 오른손 멜로디가 다양한 리듬과 함께 연주되어 통통 튀는 듯한 매력을 느낄 수 있습니다. 곡의 A와 B의 변화를 느끼며 들어주세요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하 갈라 셀렉션] Rider [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Rider 카테고리 : 주니어 오리지널 콘서트(JOC) 작곡자 : 이시헌(12) 연주자 : 이시헌(12), 김영진 강사, 유효성 강사 작곡 동기 : 이 곡은 답답한 마음을 달래며 자전거를 타고 달리는 저의 마음을 표현했습니다. 시원한 바람을 가르며 달릴 때 느껴지는 상쾌함과 자유로움을 곡에 담고 싶었습니다. 어른이 된다면 진짜 오토바이를 타고 빠르게 달리는 라이더가 될 수도 있지 않을까요? 그날을 상상해 봅니다. 잘 들어주세요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하 갈라 셀렉션] Tramway [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Tramway 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : J.L. Gobbaerts 연주자 : 편하윤(8) 박수현(9) 연주 소개 : 기차의 빠른 움직임, 그리고 여행을 떠나며 신나는 느낌을 표현한 빠르고 경쾌한 곡입니다 즐거운 기차 여행을 떠나는 모습을 상상하며 음악을 즐겨주세요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하음악교실] 음악적 재능을 발전시킬 수 있는 주니어익스텐션코스 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 야마하음악교실은 연령을 고려하여 시기별로 적합한 능력을 강화하는 적기 교육을 진행하고 있는데요, 야마하음악교실의 코스는 만 2세부터 7세를 위한 연령별 맞춤 레슨인 기초 코스와 기초 코스 수료자를 위한 심화된 상위 코스인 진급 코스로 나뉘어 있습니다! 오늘은 주니어뮤직코스를 수료한 학생을 대상으로 하는 주니어익스텐션코스에 대해 자세히 알아보겠습니다. 주니어익스텐션코스란? 주니어익스텐션코스는 주니어뮤직코스를 수료한 학생을 대상으로 진행하는 수업인데요, 피아제의 인지 발달 이론에 따르면 7세에서 11세를 구체적 조작기라고 합니다. 이 시기에는 신체적 성장이 이루어지기 때문에 악기를 연주할 수 있고, 악보와 같은 이론 교육을 시작할 수 있죠. 청각이 발달하는 만 2세부터 6세까지는 주니어뮤직코스에서 ‘듣기를 통한 학습’을 진행했다면, 손가락 근육이 발달하는 초등학교 시기에는 주니어익스텐션코스에서 ‘연주 능력’에 집중한 수업을 진행하게 됩니다. 친구와 함께

[야마하 갈라 셀렉션] 놀이공원의 사계절 [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : 놀이공원의 사계절 카테고리 : 주니어 오리지널 콘서트(JOC) 작곡자 : 박이현(9)김서현(10) 노윤지(10) 손예주(11) 연주자 : 박이현(9)김서현(10) 노윤지(10) 손예주(11) 작곡 동기 : 놀이공원의 사계절을 표현했습니다. 곡은 봄에 퍼레이드 하는 장면부터 시작합니다. 여름, 가을, 겨울 부분은 어떤 장면인지 상상해서 들어 주시면 좋겠습니다. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하음악교실] 음악을 즐기고 사랑할 수 있도록 하는 음악적 자립심 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 평생 음악을 즐기고 사랑할 수 있도록 돕는 ‘음악적 자립심’에 대해 자세히 알아보겠습니다. 출처: gettyimages 야마하음악교실의 철학은 모든 사람이 가지고 있는 음악적인 감각을 개발하여, 스스로 음악을 만들고 연주하며 즐길 수 있는 능력을 발달시키고, 더 나아가 음악의 즐거움을 다른 사람들과 공유하는 것인데요, 야마하음악교실은 단순히 악기를 연주하고 배우는 것이 아닌 음악을 마음으로부터 즐기는 것을 목표로 합니다. 음악을 즐기는 것을 음악적 자립심의 첫걸음이라고 할 수 있죠! 출처: gettyimages 아이들은 야마하음악교실의 적기 교육을 통해 단계별로 음악적 재능을 발달시키고, 다양한 음악적 요소를 경험하게 됩니다 :) 아이들이 음악의 즐거움을 느끼게 된다면 음악을 계속 공부하고 싶다는 의지와 더 멋있게 연주하고 싶다는 의욕을 가지게 되고, 그것은 연습을 위한 동기부여가 됩니다. 연습을 통해 자신이 느낌 감정을 음악으로 표현할 수

[야마하 갈라 셀렉션] Welcome to the Happy Land [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Welcome to the Happy Land 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : Noriko Sasaki 연주자 : 이지아(9) 이다인(10) 임태균(10) 연주 소개 : 각각의 연주는 물론, 서로의 소리를 들으며 화합을 이뤄 하나의 호흡으로 곡을 완주해 내야 하는 앙상블처럼, 미지의 Happy-Land를 향해 나아가는 느낌이 우리 팀과 꼭 닮은 곡입니다. 친구들과 신나게 발맞추어 모험을 떠나고, 그 속에서 만나게 되는 다양한 풍경과 경험들이 다채롭고 멋진 리듬과 악기 소리로 멋지게 표현되는 것을 느껴보세요. ※이 곡은 야마하음악교실 교재인 Solfege & Ensemble VOL.8 에 수록되어 있습니다. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을

[야마하 갈라 셀렉션] Year of 2021 [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Year of 2021 카테고리 : 주니어 오리지널 콘서트(JOC) 작곡자 : 김지훈(15) 연주자 : 김지훈(15), 김나영 강사, 이숙영 강사 작곡 동기 : 코로나로 인해 답답했던 마음과 무대에서 연주하고 싶은 소망을 가득 담아 이 곡을 작곡했습니다. 아직도 코로나는 진행 중이지만 나아질 거라는 희망이 이 곡을 들으시는 모두에게 전해지기를 바랍니다. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하 갈라 셀렉션] 와글와글 우주 [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : 와글와글 우주 카테고리 : 주니어 오리지널 콘서트(JOC) 작곡자 : 송준명(9) 연주자 : 송준명(9) 작곡 동기 : 우주 미지의 행성에 사는 외계인들이 개그 프로그램을 보듯 지구를 재미있게 관찰하고 있어요. 그러다 지구인들의 사랑, 행복, 슬픔, 화남, 아픔, 위로 등의 감정을 느끼는 이상하고도 신비한 경험을 하게 되고, 지구가 더 궁금해져서 더 활발하게 관찰을 계속 이어 나가는 장면을 상상하며 이 곡을 만들었습니다. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하 갈라 셀렉션] Restless Galop [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Restless Galop 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : J.L. Streabbog 연주자 : 정인아(7) 연주 소개 : 말이 빠르게 달리는 모습을 그린 곡입니다. 밝고 경쾌한 분위기를 잘 느끼며 감상해 주세요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하 갈라 셀렉션] Lollipop [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Lollipop 카테고리 : 주니어 오리지널 콘서트(JOC) 작곡자 : 유은결(9) 연주자 : 유은결(9), 노혜빈(8), 이하은(10) 작곡 동기 : 저는 기분이 좋을 때, 울적할 때, 안 좋을 때가 있으면 사탕을 먹어요. 그러면 기분이 훨씬 좋아지는 걸 느끼거든요. 이번에 작곡한 곡은 사탕을 먹었을 때 느꼈던 여러 가지 기분과 생각들을 표현해 봤어요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하음악교실] 음악이 아이에게 미치는 긍정적인 영향 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 유아음악교육학자인 에드윈 고든은 “음악과 언어의 발달은 생후 2년간 받는 음악적 자극과 비례한다."라고 말했는데요, 이는 음악을 많이 들을수록 음악 능력과 언어 능력이 발달한다는 것입니다! 이처럼 중요한 음악적 자극 중, 오늘은 음악 듣기와 노래 부르기가 아이에게 미치는 긍정적인 영향에 대해 알아보겠습니다. 출처: shutterstock 음악 환경 노출의 중요성 피아제의 인지 발달 이론에 따르면 2세부터 7세까지 아이들은 음악적 능력이 향상하는 전조작기에 해당합니다. 이 시기는 예술을 담당하는 우뇌가 발달하는 시기로 다양한 음악 체험을 통해 청감각과 반응력을 키워주는 것이 좋죠. 이 시기의 아이들이 음악 환경에 지속적으로 노출되는 것은 아이들의 우뇌 발달에 긍정적인 영향을 미치며, 부모님이 함께해 주시는 것은 아이가 더욱 음악을 좋아할 수 있도록 하죠! 출처: shutterstock 만 2세 이하 아이들은 일상생활의 소리나 엄마의 노랫소리로도 음을

[야마하 갈라 셀렉션] 신세계로부터-교향곡 제9번 제4악장 [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : 신세계로부터-교향곡 제9번 제4악장 카테고리 : 야마하 갈라 콘서트 작곡자 : A.L.Dvořák / Oki Yuichiro 연주자 : 조승후(9) 이채린(10) 민예홍(11) 연주 소개 : 이 곡은 미국 대도시의 활기찬 문명과 대자연에서 얻은 영감을 반영하고 있습니다. 특히 4악장의 도입 부분의 점점 빨라지고 높아지는 것은 증기 기관차의 발차 소리에서 모티브를 얻었다고 하여 함께 연주할 때 가장 흥미로웠던 부분입니다. 저희의 멋진 앙상블을 함께 즐겨주세요. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하음악교실] 발달 시기를 고려한 월령별 음악 활동 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 음악 강국이라고 불리는 독일에서는 아이가 0세 때부터 음악을 들려주는데요, 음악이 아이 내면에 있는 창의력을 발현시킬 뿐만 아니라 안정감, 감수성, 유연한 사고 등 아이 정서에 큰 영향을 주기 때문입니다. 오늘은 발달 시기를 고려한 월령별 음악 활동에 대해 자세히 알아보겠습니다! 출처: gettyimages 영유아 시기 음악 교육은? 영유아 시기에는 아이가 음악을 자연스럽게 접할 수 있는 환경을 조성하는 것이 가장 중요한데요, 자연의 소리부터 부모님의 노랫소리, 책 읽어주는 소리, 태교 음악, 장난감의 음악 소리 등 주로 차분하고 안정적인 소리를 들려주는 것이 좋습니다. 차분하고 안정적인 소리는 아이의 정서 안정에 좋죠 :) 청각 자극에 민감한 영유아 시기때부터 다양한 소리를 접하면 청각 능력은 물론 소통 능력에도 도움이 됩니다. 미세한 소리 변화에도 반응할 수 있고, 상대방의 말투, 목소리, 대화 내용 등을 파악하여 상황을 빠르게 판단할 수 있기

[야마하 갈라 셀렉션] Variations on 'Morning Call' [내부링크]

<YAMAHA GALA SELECTION> 곡명 : Variations on 'Morning Call' 카테고리 : 주니어 오리지널 콘서트(JOC) 작곡자 : 박보민(10) 연주자 : 박보민(10) 작곡 동기 : 아침에 일어나서 듣고 싶은 모닝콜을 음악으로 만들어 보았습니다. 그리고 요즘 변주하는 것에 대해 흥미를 느껴 변주곡으로 만들어 보았습니다. *야마하 갈라 셀렉션 직접 느끼고 생각한 것을 곡으로 만들어 연주하는 「주니어 오리지널 콘서트(JOC)」와 클래식, 영화음악 등 다채로운 곡을 선보이는 「야마하 갈라 콘서트」까지, 야마하음악교실 학생들의 무한한 가능성을 확인할 수 있는 무대입니다.

[야마하음악교실] 우리 아이의 음악성을 키워주는 음악 교육 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 아이의 음악성을 위해 집에서도 간단히 할 수 있는 음악 교육과 음악 교육의 필요성에 대해 알아보겠습니다. 출처: gettyimages 청각은 인간의 다양한 감각 중 가장 먼저 발달되는 감각인데요, 태아는 14주 차부터 소리를 들을 수 있으며, 24주 차에는 거의 모든 소리를 들을 수 있다고 합니다. ‘다중지능 이론’의 창시자 하워드 가드너는 ‘인간의 모든 재능 중 음악적 재능만큼 일찍 발견되는 것은 없다.’라고 말할 정도로 아이의 음악성은 엄마의 배 속에서부터 발달되는데요, 태아는 엄마의 심장 소리, 말소리, 노랫소리 등 일상생활 속 다양한 소리를 들으며 자연스럽게 음악성을 키우게 됩니다. 출처: gettyimages 아이의 음악성은 환경에 따라 더욱 발달하기 때문에 유아기 때부터 음악 환경을 조성하고, 음악 교육을 꾸준히 진행하는 것이 좋은데요, 아이의 음악성을 키워주는 음악 교육에 대해 자세히 알아보겠습니다. 1. 리듬 느끼기 아이와 함께

[야마하음악교실] 우리가 알고 있던 상식, 어떤 게 맞을까? [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 아이의 음악교육과 관련한 상식들이 다양하게 존재하는데요, 과연 어떤 것이 맞는 것이고 어떤 것이 틀린 것일까요? 오늘 포스팅에서는 많은 분들이 궁금해하시는 아이의 음악교육에 관한 상식들 중 어떤 것이 맞는 것인지에 대해 이야기해보려고 합니다. 출처: shutterstock 음악은 아이의 두뇌발달에 영향을 미친다? “네, 음악활동은 아이의 두뇌 활동을 촉진시키니까요!” '원래부터 똑똑한 아이들이 음악을 잘 배운다.', '음악을 배워야 똑똑해진다.' 등 이와 같이 음악과 지능에 관한 다양한 궁금증들이 존재합니다. 그렇다면 정말 음악과 아이의 지능은 어떠한 관련이 있는 걸까요? 음악 활동을 하는 것은 두뇌 활동을 촉진시켜 두뇌 발달에 많은 도움을 주기 때문입니다. 또한, 수학적 능력이 높은 아이들이 음악을 잘할 가능성이 높습니다. 음악을 이루는 가장 기본적인 음정의 시작이 바로 유명한 수학자 '피타고라스' 입니다. 우연히 들은 다른 음이 나는 망치질 소리

[야마하음악교실] 감수성이 쑥쑥 자라나는 만 3세에는 뮤직원더랜드코스를! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 야마하음악교실에서 만 3세 대상의 아이들이 참여하는 「뮤직원더랜드」 코스에 대해 소개해보려고 합니다. 어떤 수업인지 궁금해요! 상상력과 감수성의 발달 만 3세 아이들은 마음을 표현하고, 무언가에 몰입하거나 그 자리에 없는 것을 상상하는 것을 즐겨합니다. 이 시기 아이들은 감수성이 눈에 띄게 발달하면서 기쁨, 슬픔, 즐거움 등의 다양한 감정들을 적절하게 표현하며 내면이 형성되어 가죠. 뮤직원더랜드코스는 바로 이 시기의 아이들을 대상으로 하는 수업으로써 음악 안에 담긴 분위기를 파악하고 이미지를 상상하며 들을 수 있는 것을 목표로 합니다. 이와 더불어 그룹 안에서 각자의 개성을 펼치며, 표현하고 싶은 욕구를 소중히 길러줍니다. '도레미'로 노래를 부르며 건반 연주를 준비! 노래와 함께 타악기, 건반 악기를 사용하면서 표현력과 리듬감을 기릅니다. '도레미'로 노래를 부르면서, '만 4세'부터 본격적으로 시작되는 건반 연주를 준비하는데요, 악보대로

[야마하음악교실] 초등학생 시기에는 연주의 기초를 배울 수 있는 주니어스텝기초코스를! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 초등학생을 대상으로 하는 주니어스텝기초코스에 대해 함께 알아볼까요? 주니어스텝기초코스는 어떤 아이들을 대상으로 하는 코스인가요? 위에서 말씀드린 것과 같이, 이 코스는 초등학생을 대상으로 하는 코스입니다. 피아제의 인지 발달 이론에 따르면 초등학생 시기는 이론적, 논리적 사고가 가능한 ‘구체적 조작기’와 추상적인 사고가 가능한 ‘형식적 조작기’에 해당합니다. 이 시기에는 수 개념 발달과 신체적 성장이 이루어지기 때문에 악기 연주나 악보와 같은 이론 교육을 시작하기 좋고, 예술적 가치 이해와 음악적 성취를 이룰 수 있는 시기인데요, 주니어스텝기초코스는 바로 이 시기 아이들을 대상으로 하는 수업으로 듣기, 읽기, 연주하기, 노래하기 등 다양한 각도에서 폭넓은 음악 체험으로 아이들이 풍부한 음악적 재능을 갖출 수 있는 기본을 다지게 됩니다. 몸과 마음이 균형 있게 성장하는 시기 이 시기의 아이들은 손가락이나 성대 등 신체가 발달함과 동시에 ‘감성’

[야마하음악교실] 영유아 발달에 효과적인 음악 교구 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 출처 : gettyimages 영유아 시기에 접하는 음악의 긍정적인 효과는 익히 알려져 있죠. 정서적인 안정감, 호기심의 자극, 다양한 음악 교구들로 인한 소근육 발달 등 여러 가지 효과들에 대한 전문가의 의견이 많아지면서 음악 놀이에 관한 관심이 꾸준히 증가하고 있는데요, 영유아 시기부터 접하는 음악과 음악 교구에 의한 활동이 미치는 긍정적인 효과에 대해 자세히 알아볼까요? 1. 창의력 향상 음악은 듣는 것만으로도 아이의 호기심과 상상력을 자극하여 창의력 발달로 이어지게 됩니다. 음악 교구와 악기로 즐겁게 노는 것 또한 아이는 자신의 생각과 감정을 악기로 표현하며 표현력과 창의성을 모두 향상시킬 수 있죠. 2. 집중력 향상 악기를 다루는 것은 고도의 집중력을 필요로 하는데요, 영유아 시기에도 여러 가지 음악 교구를 접하며 소리를 듣고 반응하는 과정을 통해 인지 기능이 향상되고, 기억력, 집중력 향상에도 도움을 줍니다! 3. 정서적 안정 악기 놀이는

[야마하음악교실] 만 4세부터 시작하는 리틀피아니스트 코스 [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 야마하음악교실에서 만 4-5세 대상의 피아노 개인 레슨인 리틀피아니스트 코스에 대해 함께 알아볼까요? 출처 : gettyimages 우리 아이에게 음악교육이 특별한 이유! 아이가 성장하며 음악이 여러 가지 긍정적인 영향을 준다는 것이 널리 알려져 있죠, 음악이 아이에게 미치는 영향에는 어떤 것들이 있을까요? 심리학자 피아제에 의하면 0~10세까지 다양한 음악적 자극이 공감 능력과 인격형성에 도움이 된다는 연구 결과가 있었으며, 이에 따라 유년기의 음악수업은 매우 중요하다는 것을 알 수 있습니다. 이 시기의 아이들은 신체, 두뇌, 정서 등 모든 과정에서 빠른 발달이 이루어지기 때문에 각 시기에 맞는 음악 교육은 이러한 발달을 더욱 촉진시킬 수 있게 됩니다. 음악 감상, 노래, 악기 연주 등 다양한 음악 활동은 인지 능력과 언어 능력뿐만 아니라, 자기표현력의 강화, 그리고 감정 조정 능력과 사회성 등 다양한 능력을 발달시키죠. 출처 : getty

[야마하 갈라 셀렉션] 야마하 학생들의 무한한 가능성을 펼치는 무대, YAMAHA GALA SELECTION [내부링크]

[야마하음악교실] 그룹레슨과 개인레슨, 어떤 차이가 있을까요? [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 야마하음악교실은 아이들의 신체적, 사회적 발달 단계에 최적화된 음악 교육을 제공하고 있는데요, 그룹레슨과 개인레슨의 형태가 있어, 많은 학부모님들께서 그 차이에 대해 궁금해 하는 경우가 많으시죠. 그럼 오늘은 그룹레슨과 개인레슨의 특징에 대해 알아보도록 할까요? [ 그룹레슨 ] 야마하음악교실의 그룹레슨은 같은 연령대의 친구들과 함께 음악을 배우게 됩니다. 친구들과 함께 즐거운 감정을 서로 공유하는 경험들은 아이들에게 매우 중요한데요, 친구들 앞에서 연주하기, 친구들의 연주 듣기 등의 과정을 통해 서로 자극을 주고 받으며 연주 후 성취감을 느낄 수 있게 되죠. 또한 그룹레슨에서만 가능한 '앙상블 연주'를 통해 다른 친구들의 소리에도 귀 기울이며 음악을 종합적으로 이해하게 되며, 이러한 과정을 통해 협동심과 사회성 또한 기를 수 있게 합니다. 야마하음악교실에서의 음악교육은 마치 아이가 모국어를 배우는 것처럼 자연스럽게 받아들여질 수 있게 하는 것이죠.

[야마하음악교실] 어떻게 하면 우리 아이가 연습을 더 적극적으로 할 수 있을까요? [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 아이들이 집에서도 적극적으로 연습할 수 있도록 가정에서 어떻게 하면 좋을지에 관해 이야기해보려고 합니다. 출처: shutterstock 연습하는 습관을 위한 계획 세우기 아이들이 레슨에서 배운 음악의 즐거움을 일상생활에서도 간직하기 위해서 필요한 것은 무엇일까요? 바로 집에서 레슨에서 배운 내용을 연습하는 것입니다! 집에서의 연습은 음악의 즐거움을 더욱 오래 지속할 수 있게 하고 레슨 내용을 효과적으로 받아들일 수 있게 합니다. 그래서 아이가 집에서도 연습을 이어가는 것이 중요하죠. 아이들이 처음부터 스스로 목표를 세우고 연습을 이어가는 것은 쉽지 않은 일인데요, 아이와의 대화를 통해 하루 연습 목표를 세우고 1주일의 계획은 세워보는 건 어떨까요? 첫날은 '2마디만 한 손으로 연주하기', 두 번째 날은 '한 손으로 끝까지 연주하기'와 같이 한 곡을 양손으로 연주를 다 할 수 있을 때까지 단계적 목표를 설정하는 것이죠! 아이 역시 무리한 연습

[야마하음악교실] 음악도 말을 배우듯 배울 수 있을까? 주니어뮤직코스 (JMC)에서는 가능합니다! [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 오늘은 주니어뮤직코스에 대해 말씀 드리려고 합니다. 만 4, 5세의 아이들을 위한 주니어뮤직코스에 대해 알아볼까요? 주니어뮤직코스는 왜 만 4세부터 일까요? 만 4, 5세는 음악을 듣고 음악을 기억하는 능력이 현저히 발달하는 시기입니다. 소리에 흥미를 가지게 되고 새로운 단어를 차례로 습득하게 되죠. 아는 단어의 수가 많아지면서 이해할 수 있게 되는 문장과 단어의 폭도 넓어지게 넓어집니다. 그래서 가사를 이해하고, 더 나아가 머리 속으로 상상할 수 있게 됩니다. 야마하음악교실만의 특별한 음악교육 보통 악보를 먼저 보고 연주를 하는 과정으로 피아노를 배우는 것이 일반적이죠. 하지만 주니어뮤직코스에서는 악보를 먼저 보고 연주를 하는 일반적인 피아노 교육과는 다르게, 듣고 노래하고, 연주하고, 악보를 읽는 순서로 곡을 종합적으로 배우게 됩니다. 이러한 순서로 음악을 배우며, 아이들은 마치 모국어를 배우듯 자연스럽게 음악을 익힐 수 있게 됩니다. 가장 발달

[야마하음악교실] 엄마, 나 음악 그만 배우고 싶어요. [내부링크]

안녕하세요, 야마하음악교실입니다! 대체로 아이들은 어떤 것을 배울 때 싫증을 내는 경우가 종종 발생하죠. 피아노나 다른 악기에 대해서도 마찬가지입니다. 오늘 포스팅에서는 왜 아이들이 음악을 배우고 싶어 하지 않는지, 그 이유와 학부모님께서는 어떻게 아이의 흥미를 다시 일깨워야 할지에 대해 이야기하려고 합니다. 출처: shutterstock 우리 아이가 음악에 싫증 내는 이유는 무엇일까요? 아이가 레슨에 흥미를 잃고 더 나아가 그만 배우고 싶다고 할 때, 난감하신 적 있으시죠? '잘 배우고 있다가 갑자기 왜 이러지?' 이런 생각을 할 수도 있습니다. 우리 아이가 레슨에 싫증을 내는 이유는 무엇일까요? 음악 자체를 싫어하는 것은 아닐 수도 있어요. 음악 학원 외에도 다니는 학원이 많아 힘들다거나, 많은 연습량으로 지치거나 혹은 현재 배우는 악기가 어려워 배우는 것에 흥미를 잃은 것일 수도 있죠. 출처: shutterstock 그럼에도 불구하고 우리 아이가 음악을 배워야 하는 이유는 무엇